不管是古是今，艺术都有一定的娱乐意义。而在当代艺术中，这种娱乐则更为普遍化，更具通俗性，主动的娱乐大众和主动的大众娱乐，成为一种具有时尚性的文化特点。艺术家有艺术家的方式，媒体有媒体的方式，都是千方百计地吸引眼球，或者是娱乐大众；大众也有大众的方式，毫无顾虑地参与其中，一乐而已。
今天在这里介绍的这些艺术家的艺术，都堪称是艺术史上具有“娱乐精神”的典范。正是在他们的影响下，所谓的严肃艺术被解构了。当然，不但在国内，在国际上对这种“不严肃”的艺术方式也一直存在争议，认为这种艺术创作是在“愚弄大众”，可正是这种“愚弄大众”的、奇怪的、貌似没有任何专业技巧的艺术品，却大都售价不菲，有些还是天价。究竟这些花大价钱的收藏家们是被愚弄了，还是真正地收藏到了有价值的大师作品，这个问题还要留待历史去检验。但是，在沉重、枯燥的日常生活中，有些“娱乐精神”又何尝不是好事呢？就像我们今天的“愚人节”。
教父级艺术家 马塞尔・杜尚
作为全世界现代艺术的教父级人物，法国艺术家马塞尔・杜尚在备受艺术界尊崇的同时，也曾饱受公众非议。1917年，杜尚将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家展览会要求作为艺术品展出，这一举动当时引起了强烈的反响，成为现代艺术史上里程碑式的事件。杜尚之所以把小便池命名为《泉》，除了它确实水淋淋的外表之外，也是对艺术大师们所画的泉的讽刺。2004年，在英国艺术界举行的一项评选中，《泉》击败现代艺术大师毕加索的《亚威农少女》和波普艺术家安迪・沃霍尔的《金色玛丽莲》，被推选为现代艺术中影响力最大的作品。在这次评选中，64％的评委把票投给了杜尚的《泉》，而名列第二位的毕加索名画《亚威农少女》只得到了42％的选票。《亚威农少女》被看作是立体画派的开山之作，也一度被艺术界奉为现代艺术的第一部伟大杰作。
杜尚自己对这件作品的具体阐述为：“这件东西是谁动手做的并不重要，关键在于选择了这个生活中普通的东西，放在一个新地方，给了它一个新的名字和新的观看角度，它原来的作用消失了，却获得了一个新内容。”
杜尚《泉》
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